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miércoles, 18 de marzo de 2015

ARGENTINA SUDA LA INMIGRACIÓN LATINOAMERICANA





El Festival Internacional de Teatro de Caracas FITC2015, continúa su 1ra Temporada Internacional de este año, con la presentación de la obra argentina Sudado, donde se aborda el tema de la inmigración latinoamericana, en dos funciones que tendrán lugar los días 01 y 2 de abril, a las 7:00 p.m., en el Teatro Trasnocho, bajo la dirección de Jorge Eiro, gracias a apoyo de la Embajada Argentina en Venezuela y de la Alcaldía de Baruta.

Luego de cinco exitosas temporadas en su país y la presencia en festivales importantes de Brasil, España, Chile y Portugal, la obra Sudado se presenta en Caracas con una novedosa puesta en escena que retrata los conflictos entre el hijo del fallecido dueño de una constructora y los albañiles que quedaron a su cargo en la refacción de un restaurante de comida peruana, localizado en el Barrio porteño del Abasto, con la actuaciones de Facundo Aquinos, Cristian Jensen y Facundo Livo Mejías. 



Un cambio en la inmigración argentina, de los europeos en el siglo pasado a la densa   fuerza de latinoamericanos, permiten mostrar escénicamente un tema escasamente abordado en las salas de teatro de la capital bonarense, al retratar con humor e inteligencia el vínculo entre argentinos y peruanos.

Dos obreros, Ricky, argentino y Lalo, peruano, trabajan para la constructora que ahora maneja Alejo, hijo del antiguo dueño de la empresa que murió hace una semana. Es el primer día de trabajo después de la tragedia y la jornada parece no terminar por la falta de materiales. El trabajo funciona como anestesia para el dolor y desencanto que provocan el duelo, el desarraigo, la familia, la rutina, la soledad, el deber y los vínculos laborales.

A partir de esta historia cotidiana, la dramaturgia de Sudado despliega una serie de temas como la figura paternal, las normas que se tejen en el trabajo, y la construcción de la masculinidad, en una propuesta contemporánea donde la creativa escenografía  sumerge al espectador en un espacio en refracción. Los tres actores exponen un teatro fresco, profundo, con las cumbias de Grupo 5 y la imagen de Machu Pichu al fondo del escenario.

La funciones de la pieza teatral argentina Sudado están pautadas para los días 01 y 2 de abril, a las  7:00 p.m., en el Teatro Trasnocho, ubicado en el Centro Comercial Paseo Las Mercedes, nivel Trasnocho. Las entradas tienen un valor de Bs. 350+IVA y están a la venta a través de Ticketmundo y en las taquillas del Trasnocho.

Mayor información puede ser solicitada a través de http://fitcaracas.blogspot.com/ Facebook: FitCaracas  Twitter: @FitCaracas  y en el enlace de la compañía https://www.facebook.com/obrasudado.




La crítica

“...no se trata de naturalismo trillado sino de un convincente y detallista hiperrealismo que provoca muchas risas en el público, a la vez que van asomando tensiones soterradas, propias de las relaciones de convivencia laboral, de jerarquías y, en este caso, de una situación de duelo que toca a todos en distinta escala. (…) Facundo Livio Mejías, Julián Cabrera y Facundo Aquinos se potencian en escena, brindando actuaciones memorables”
                                          Moira Soto (La Nación)

 “Sudado es un acontecimiento teatral excepcional (…) Sudado es imperdible, por diversas razones. Es destacable su poética dramática, resultado de un proceso de investigación colectiva. La historia que se cuenta, la palabra de los diálogos y de las situaciones minimalistas, se sostienen en la producción de acontecimiento de los cuerpos de estos tres grandes actores, prodigiosa unidad de espacio y tiempo con reglas propias.”
                                           Jorge Dubatti (Tiempo Argentino)


"Sudado es una original, bella y cálida propuesta que nos acerca al poco brillante y hasta áspero cotidiano del trabajo. Y lo hace con verdad, sin pretensiones y con un enorme respeto (tanto desde el texto como desde las actuaciones) por esos seres de fragilidades tan distintas como cautivantes"
                                            Lucho Bordegaray (Montaje Decadente)


México: TRAE HISTORIA DEL NARCOTRAFICO

EL COLECTIVO MEXICANO LAGARTIJAS TIRADAS AL SOL EN EL FITC 2015


La compañía mexicana Lagartijas Tiradas al Sol inaugura  la 1era Temporada del Festival Internacional de Teatro de Caracas FITC2015, con la obra  de Francisco Barreiro Está escrita en sus campos, con el apoyo de la Embajada de México, la Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo, AMEXCID y la Alcaldía de Baruta, los días 27 de marzo a las 7:00 p.m., 28 y 29 de marzo, a las 6:00 p.m., en el Teatro Trasnocho,  proyecto que surge de la necesidad de conocer la historia del narcotráfico en México y su evolución en los últimos cien años.



El objetivo –explica Francisco Barreiro, director de la puesta en escena– es intentar comprender la situación extrema que vive el país desde 2006, cuando el ex-presidente Felipe Calderón declaró la guerra al narcotráfico como una manera de legitimarse.

La obra es el resultado de un largo proceso de investigación histórica/escénica/actoral que inició en 2011 con el apoyo del programa Creadores Escénicos del FONCA (2011-2012). Este colectivo teatral teje una historia a través de varios monólogos que retratan fragmentos del narcotráfico mexicano: En las últimas décadas el fenómeno ha cambiado radicalmente, las sustancias se han diversificado, el consumo ha aumentado y la violencia se ha recrudecido. Las organizaciones se han transformado y han logrado tejer redes de operación dentro y fuera de los tres niveles de gobierno, asevera el director de la compañía Francisco Barreiro.

Está escrita en sus campos, puntualiza Barreiro “es una tentativa de generar un mapa de un territorio que no reconoce, un relato de una historia que más bien desconoce, un intento por re-apropiarse de un país”.

Es un colectivo  creado en 2003 con un decidido interés por escribir textos con parámetros distintos a la dramaturgia convencional, además de producirlos y dirigirlos. Es una propuesta social y política, pues consideran que todo el teatro lo es. Su práctica está muy ligada al documental, la idea es hablar sobre temas reales ya que les interesa que el público tenga opiniones.

La compañía fue premiada en el Festival Nacional de Teatro Universitario (2003 y 2005); participó en la muestra Nacional de Teatro en las emisiones de 2006, 2007 y 2012. Se han presentado en diversos festivales: El Kunsten Festival des Arts, en Bruselas; Festwochen, en Viena; Otoño, en París; F.I.N.D. (Schaubühne), en Berlín; Escena Contemporánea, en Madrid; Transameriques, en Montreal; Theater Spektakell, de Zurich; FIBA, en Buenos Aires; y Santiago a Mil,  en Chile, por mencionar algunos.

Hasta el presente llevan 14 puestas en escena, entre las que se destacan Asalto al agua transparenteEn el mismo barcoEl rumor del incendioMontserrat y Derretiré con un cerillo la nieve de un volcán y Se rompen las olas; las cuales han sido presentadas en diversos foros y festivales nacionales e internacionales.

Por su parte, el director Francisco Barreiro (Ciudad de México, 1983) es un actor y artista plástico, egresado de la carrera de actuación en CasAzul, (Artes Escénicas Argos, generación 2002-2005). Ha trabajado en 15 puestas en escena con los directores Alberto Villareal, Alberto Lomnitz  y David Gaitán, entre otros. Ha trabajado con el colectivo Lagartijas Tiradas al Sol desde 2005;
fue el único actor latinoamericano seleccionado en participar en Talent Actors Stage en el Festival de Cine de Berlín (2012); obtuvo el premio como mejor actor en el Fantastic Fest, de Austin Texas; y el Golden Scythe Award, a mejor actor en Manchester, Inglaterra, por la película Somos lo que hay (2010).

Está escrita en sus campos cuenta en su puesta en escena con diversos videos y animaciones, con las canciones de un personaje popular que canta rolas en las busetas de Saltillo (en Coahuila), las máscaras de Gabriela Sánchez y la coreografía de Anabella Pareja.

La funciones de la pieza teatral Está escrita en sus campos del colectivo mexicano Lagartijas tiradas al sol están pautadas el Teatro Trasnocho,  los días 27 a las 7:00,  28  y 29 de marzo, a las 6:00 p.m. Las entradas tienen un valor de Bs. 350+IVA y están a la venta a través de Ticketmundo y en las taquillas del teatro. Mayor información puede ser solicitada a través de http://fitcaracas.blogspot.com/ Facebook: FitCaracas  Twitter: @FitCaracas 


Acerca del colectivo LAGARTIJAS TIRADAS AL SOL
Somos una cuadrilla de artistas convocados por Luisa Pardo y Gabino Rodríguez. Desde 2003 comenzamos a desarrollar proyectos como mecanismo para vincular el trabajo y la vida, para borrar fronteras. Nuestro trabajo busca dotar de sentido, articular, dislocar y desentrañar lo que la práctica cotidiana fusiona y pasa por alto. No tiene que ver con el entretenimiento, nuestro trabajo es un espacio para pensar. Hemos realizado 14 proyectos escénicos

Video
http://vimeo.com/110511457
password: eltigre
Web


http://lagartijastiradasalsol.com/

El Festival Internacional de Teatro de Caracas 1era Temporada 2015


Del 27 de marzo al 05 de abril en escenarios diversos de Caracas

El FITC estrena formato con la presentación
de diversas temporadas en distintos escenarios 



Las artes escénicas foráneas protagonizarán la cartelera cultural de la capital, del 28 de marzo al 5 de abril, con una selecta muestra que presentará el Festival Internacional de Teatro de Caracas FITC2015 en su 1era Temporada, la cual tendrá como escenario el Teatro Trasnocho, con el apoyo de la Alcaldía de Baruta, la Embajada de México en Venezuela, la Agencia Mexicana de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AMEXCID), la Embajada Argentina en Venezuela y el Goethe Institut de Alemania.

México, Argentina y Alemania, son los países invitados a esta 1era Temporada con la que el FITC2015 estrena un nuevo formato que contempla la presentación de diversas temporadas a lo largo del año en distintos escenarios de la ciudad.

La 1era Temporada del FITC2015 subirá el telón con la reconocida agrupación mexicana Lagartijas Tiradas al Sol y su montaje escénico “Está escrita en sus campos”, bajo la dirección de Francisco Barreiro, el viernes 27 de marzo a las 7:00 pm, sábado 28 y domingo 29 de marzo a las 6:00 p.m, en el Teatro Trasnocho, con un novedoso y polémico proyecto que surge de la necesidad de conocer la historia del narcotráfico en México y su evolución en los últimos cien años. 

“Está escrita en sus campos”, según señala Barreiro, su director, es una tentativa de generar un mapa de un territorio que no reconoce, un relato de una historia que más bien desconoce, un intento por re-apropiarse de un país.

Lagartijas Tiradas al Sol es un colectivo creado en 2003 con un decidido interés por escribir textos con parámetros distintos a la dramaturgia convencional, además de producirlos y dirigirlos. Es una propuesta social y política, pues consideran que todo el teatro lo es. Su práctica está muy ligada al documental, la idea es hablar sobre temas reales ya que les interesa que el público tenga opiniones. 

Han participado los más importantes festivales en el mundo como el Kunsten Festival des Arts, en Bruselas; Festwochen, en Viena; Otoño, en París; F.I.N.D. (Schaubühne), en Berlín; Escena Contemporánea, en Madrid; TransAmeriques, en Montreal; Theater Spektakell, de Zurich; FIBA, en Buenos Aires; y Santiago a Mil, en Chile, por mencionar algunos.

La fiesta teatral seguirá con la obra argentina “Sudado”, en dos funciones los días 1 y 2 de abril a las 7:00 p.m., en el Teatro Trasnocho. “Sudado”, tiene en su haber cinco exitosas temporadas en su país y la presencia en festivales importantes de Brasil, España, Chile y Portugal.

Esta pieza dirigida por Jorge Eiro, aborda con humor e inteligencia el tema de la inmigración latinoamericana, por medio de una novedosa puesta que retrata los conflictos entre el hijo del fallecido dueño de una constructora y los albañiles que quedaron a su cargo en la refacción de un restaurante de comida peruana, localizado en el Barrio porteño del Abasto, con la actuaciones de Facundo Aquinos, Cristian Jensen y Facundo Livo Mejías

El cierre de la 1era Temporada estará a cargo de la compañía alemana Grips Theater, de Berlín, en el Teatro Trasnocho los días 4 y 5 de abril a las 6:00 p.m. respectivamente, con la obra juvenil La Princesa y Pierre”.  

Bajo la dirección de Grete Pagan, esta obra original de Milena Baisch, explora el tema del fracaso escolar y las presiones de los adultos en la vida de niños y jóvenes, y está dirigida a todo público mayor de 14 años de edad. Las obras del Grips Theater se caracterizan por manejar la crítica desde una perspectiva social a través de espectáculos llenos de humor, música y creatividad, para niños y jóvenes.

Este año todas las entradas tienen el mismo precio de Bs. 350 + IVA  y se encuentran a la venta en la taquilla del Trasnocho Cultural, o a través de www.ticketmundo.com.



Mayor información puede ser solicitada a través de http://fitcaracas.blogspot.com/ Facebook: FitCaracas  Twitter: @FitCaracas  

lunes, 25 de marzo de 2013

El gigante de Mármol




Después del éxito alcanzado en 2012 con la pieza “La novia del gigante”, Luigi Sciamanna presenta la segunda pieza que cierra el ciclo dedicado al David de Miguel Ángel y que trae como título “El gigante de mármol”. Esta obra, una coproducción de Italia-Venezuela, cierra un ciclo de cinco años de investigación y escritura dedicado al genio creador de obras capitales para la humanidad como la Capilla Sixtina, La Piedad, El Moisés y el propio David.

El Gigante de Mármol
Sinopsis:
Corre al año 1503. Estamos en la deslumbrante Florencia del Renacimiento. Miguel Ángel Buonarroti, a los 28 años de edad, presenta a las autoridades de la ciudad, Iglesia y Señoría florentina, su casi terminado DAVID de más cinco metros en maravilloso mármol blanco de Carrara. La Iglesia rechaza la estatua por tratarse de un hombre desnudo de 5 metros. La Señoría de Florencia decide adoptarla como símbolo de la esplendente nueva república. Pero la estatua se convierte en centro de la discordia entre los florentinos y alguien llega incluso a proponer que la obra debe ser destruida y así se ve amenazada la estatua más célebre y hermosa del mundo. Un debate intenso sobre la belleza, el alma, el cuerpo, la fe se desarrolla y en el que un solo hombre puede salvar la estatua más célebre del mundo: el propio Miguel Ángel Buonarroti.

El montaje convoca a un sólido elenco de primerísimas figuras consagradas y emergentes. El joven y talentoso Elvis Chaveinte en el rol de Miguel Ángel Buonarroti. El más que destacado actor, Armando Cabrera, recordado por sus celebradas intervenciones en montajes como “El violinista sobre el tejado” y “Los Productores”, interpreta al histórico Gonfalonero de Justicia Piero Soderini. Una de las mejores voces del teatro venezolano, Marcos Moreno, da vida al astuto comerciante, Tommaso da Montelupo, representante del Gremio de la lana. El propio Luigi Sciamanna calza los zapatos del secretario Marco Piotti, representante de la Oficina de Trabajos para La Catedral y fuerte contendor de Buonarroti y, junto a ellos, una verdadera leyenda de la televisión y el teatro, Jorge Palacios en el rol del feroz, culto y combativo Cardenal Ildefonso da Manoforte. La pieza es también vitrina interesante para tres talentos emergentes: Carla Orive, joven bailarina, interpreta la aparición de la ciudad de Roma como una novia complaciente y el joven modelo y actor Asier Brightman es Él, la reencarnación del ideal miguelangelesco de la belleza masculina y el joven actor Daniel Torres, quien aparece como Margutte, uno de los guardaespaldas de Lorenzo de Medici

La coproducción italo-venezolana tiene al frente a Marisela “Cocó” Seijas, una de las más veteranas en estas lides teatrales. La iluminación es de Manuel Troconis. El vestuario está a cargo de la destacadísima diseñadora Eva Ivanyi y la realización a cargo de una de las realizadoras más importantes de la escena teatral del momento, Raquel Ríos, quienes aseguran todo el lujo de la Florencia renacentista en los ropajes de cada personaje. 


EL GIGANTE DE MÁRMOL
de Luigi Sciamanna
SALA HUMBOLDT
Asociación Cultural Humboldt
Capacidad: 302 puestos.
Temporada: Sábado 31 y Domingo 31 de Marzo, a las 5 pm



viernes, 22 de marzo de 2013

Eventos especiales




                         


                           EVENTOS ESPECIALES DEL FITC 2013


                       LOS DIRECTORES CUENTAN SUS PROCESOS




  • Sábado 23 de marzo:                                                                                                     
  •   Francisco, Grupo La Zaranas, España                                 
  •  Arístides Vargas ,Grupo Malayerba,  Ecuador  
  •  Gerda Konig, Grupo Contrasentido, Alemania/Venezuela                                                                                                Moderador: Edgar Moreno Uribe                                                                            La Terraza Café del Ateneo de Caracas                                                                Hora: 11:30 am
  • Miércoles 27 de marzo:                                                                                 
  • Representante del Grupo Timbre 4, Argentina                                          
  • Costa Palamides , Taller Experimental de Teatro (TET),
  • Javier Vidal, Grupo THEJA
                                                  Moderador: Javier Vidal                                                          Lugar: La Pizarra, Centro Comercial Millenium                                                               Hora: 11:30 am 

  • Sábado 30 de marzo:     
  • Salvatore Tromacere, Grupo Cantieri Teatrali Koreja, Italia. 
  • Fernando Montes. Grupo Varasanta. Colombia.
  • Consuelo Trum, Ananás Producciones, Venezuela.                                                                                                                                                                                                              Moderador: Luis Alberto Rosas                                                                                 La Terraza del Café del Ateneo de Caracas                                                               Hora: 11:30 am                                                                                                                                                                                                






jueves, 14 de marzo de 2013

Grilla programación 2013


Taller de movimiento aplicado a la actuación


En el marco del FITC 2013
Luz Urdaneta dicta taller en el Centro Cultural Chacao
sobre movimiento aplicado a la actuación


En el marco del Festival Internacional de Teatro de Caracas FITC 2013, la bailarina y coreógrafa venezolana, Luz Urdaneta, dictará un taller de movimiento aplicado a la actuación titulado El cuerpo en acción. La acción escénica, los días 18, 20, 21 y 22 de marzo de 2:00 a 5:00 p.m., en el Centro Cultural Chacao, cuyas inscripciones se realizarán hasta este viernes 16 de marzo.

Orientado a potenciar las capacidades expresivas en el actor a partir del descubrimiento y desarrollo de sus potencialidades corporales, este taller proporcionará a los participantes las herramientas y técnicas que le permitirán desarrollar y hacer evolucionar su propia rutina de trabajo corporal, de acuerdo a la necesidad de un determinado montaje, según explica la propia Luz Urdaneta.

“El instrumento de trabajo del actor es su cuerpo, completo, en movimiento, en acción, en relación con un espacio determinado. El instrumento del actor debe estar perfectamente afinado, para permitir la ejecución de la partitura. Y debe ser objeto de un entrenamiento personal y colectivo para lograr dominarlo y ampliar sus posibilidades expresivas; ese entrenamiento es el que permitirá al actor la libertad, el estar listo para cualquier hecho creativo en cualquier momento, que su cuerpo esté al servicio de la imaginación”, afirma.

Fundadora y Directora Artística de la compañía DANZAHOY de Venezuela, Luz Urdaneta posee una amplia trayectoria nacional e internacional como bailarina y como coreógrafa, durante la cual a participado junto a su Compañía en festivales y giras por países como Puerto Rico, Costa Rica, Cuba, República Dominicana, Panamá, México, España, Argentina, Brasil, Colombia, Guatemala, Chile, Francia, Aruba, Bolivia, Finlandia, Inglaterra, Israel, Canadá, y Estados Unidos. Su formación en danza contemporánea incluye a los maestros Jane Dudley, Nina Fonaroff, Julliet Fischer, William Louther, Noemí Lapzeson, Richard Alston, Anna Sokolov, además fue seleccionada para ser demostradora técnica del curso de danza de Noemí Lapzeson en el Centro de Danza de Ginebra, Suiza, quien creó especialmente para ella la coreografía "Para Luz", estrenada en Caracas con DANZAHOY en 1980.

A lo largo de su carrera artística ha recibido numerosos premios y reconocimientos en Venezuela y otros países, y ha creado numerosas coreografías, entre las cuales figuran: "Epílogo", "Momentos Hostiles", "Muros", "Trayecto", "Travesía", “Zona Desconocida”, “Solo de noche”, “Una vez, otra vez” ,“Éxodo”, “Claro de Luna”, “La Isla”; “Ráfaga”, “Hecho de Luz”, “Código” “Soneto de un sueño”, “Punto de Quiebre” y coautora de “Selva”, “40 grados a la Sombra”, “Ímpetu”, “Fémina”, “Secretos”, “Ventanas”, “Los Ilusos”, “Zona Tórrida”, “Oto El Pirata”, todas obras pertenecientes al repertorio de DANZAHOY; además ha creado coreografías para los montajes teatrales "La Máquina Hamlet" (1987), "Juan de la Noche" (1987), "La Muerte de Empédocles" (1988), "Torcuato Tasso", y "Animal precioso en el exilio", así como también para los musicales “El violinista sobre el tejado” (2006), “Jesucristo Superestrella” (2007), “Los Productores” (2008), “La Novicia Rebelde” (2011) y para la opera Bolívar (2012) obra maestra de Darius Milhaud.

El público tendrá la oportunidad de participar en el Taller El cuerpo en acción. La acción escénica, los días 18, 20, 21 y 22 de marzo de 2:00 a 5:00 p.m., en el Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal. El costo de es Bs. 600 y las inscripciones pueden realizarse hasta este viernes 15 de marzo, a través del correo chacao.centrocultural@gmail.com El cupo es limitado

Mayor información por las páginas web: www.culturachacao.org www.centroculturalchacao.com, y fitcaracas.blogspot.com, o a través de las cuentas de Twitter: @culturachacao, @CculturalChacao y @FitCaracas  Facebook: Centro Cultural Chacao, La Radio del Centro Cultural Chacao y FitCaracas





miércoles, 13 de marzo de 2013

Brasileros dictarán Taller de dramaturgia sonora


En el marco del FITC 2013
Brasileros Raúl Teixeira y Martín Eikmeier
dictan Taller de Dramaturgia Sonora en el CCCH


Se inician las inscripciones para el Taller de Dramaturgia Sonora, que dictarán en el Centro Cultural Chacao los brasileros Raúl Teixeira y Martín Eikmeier, de la reconocida Escuela de Teatro de Sao Paolo (Brasil), como parte de la programación del Festival Internacional de Teatro de Caracas 2013, con el apoyo del Instituto Cultural de Brasil en Venezuela.

Dirigido a directores, actores, técnicos, e interesados en la concepción y creación de bandas sonoras, operadores y sonorización de audio para teatro; este taller abordará los fundamentos de la Sonoplastia en el teatro, dramaturgia sonora, repertorio musical, grabación, sonorización y operación de sonido, entre otros aspectos.

La propuesta, según explican los expertos Raúl Texeira y Martín Eikmeier, parte de un texto planteado que servirá para el proceso de estudio y prácticas en Sonoplastia. El propósito es construir y desarrollar con los talleristas conocimientos sobre la creación y concepción de una banda sonora a través de experiencias fundamentadas en audio, dramaturgia sonora, pre-producción y producción permitiendo con ello la realización de una banda sonora, prácticas en sonido y obtención de nociones de sonorización dentro de espacios para espectáculos en vivo.

Raúl Teixeira es realizador de bandas sonoras del grupo brasilero de teatro Macunaíma – CPT (Centro de Investigación Teatral – SESC/SP), con el cual ha participado en diversos festivales de teatro nacionales e internacionales durante los últimos 20 años. Poseedor de una amplia experiencia en proyectos de sonido e imagen, Teixeira ha sido responsable de la técnica de sonido de consagrados espectáculos, trabajando con renombrados directores y actores de teatro como Fernanda Montenegro, Paulo Autran, Marco Nanini, Regina Duarte, Raúl Cortez, Antonio Fagundes, Miguel Falabella, João Falcão, Jorge Takla, entre otros, además ha sido responsable de la implementación de los recursos audiovisuales de espacios culturales como el Teatro Anhembi-Morumbi, o Teatro Ópera de Ponta Grossa y los 21 CEU’s (Centro de Educación Unificado) de la Prefectura de São Paulo. Actualmente es director artístico del Teatro del Colegio Santa Cruz y responsable del montaje de todos los eventos y espectáculos teatrales y musicales que integran la programación de esta casa.

Martin Eikmeier, por su parte, es director musical y compositor de la Compañía de Latão, para la cual creó la música y la sonoplastia de sus espectáculos en los últimos siete años. Formado en Imagen y Sonido en la Universidad  Federal de São Carlos, con título de Doctorado en Unicamp, Eikmeier además de su trabajo en teatro se ha dedicado también a la composición para el séptimo arte, y ha trabajado en una serie de proyectos en ficción, documentales y animación, entre los cuales se incluyen la música para el documental  “O Abraço Corporativo” y la música de la animación “Dayane e Zéfiro”, premiada como mejor sonoplastia en el Festival Locomotiva de Animación en su  4ª edición en el año 2009, y mejor banda sonora en Festcine Amazonia 2009. Actualmente es profesor del curso de post-grado en cine de Anhembi Morumbi y del curso Filmworks, ofrecido por la Academia Internacional de Cine, y desarrolla también una serie de proyectos pedagógicos sobre música de cine y música de teatro en diversos puntos culturales de la ciudad de São Paulo y las principales capitales de Brasil.

El público tendrá la oportunidad de participar en el Taller de Dramaturgia Sonora que dictarán Raúl Teixeira y Martín Eikmeier del 19 al 23 de marzo, de 2:00 a 6:00 p.m., en el Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal. El costo de es Bs. 600 y las inscripciones pueden realizarse hasta este viernes 15 de marzo, a través del correo chacao.centrocultural@gmail.com El cupo es limitado.

Mayor información por las páginas web: www.culturachacao.org www.centroculturalchacao.com, y fitcaracas.blogspot.com, o a través de las cuentas de Twitter: @culturachacao, @CculturalChacao y @FitCaracas  Facebook: Centro Cultural Chacao, La Radio del Centro Cultural Chacao y FitCaracas